子どもの頃、何気なく歌っていた『どんぐりころころ』ですが、大人になってから改めて歌詞を読み返すと、独特の違和感やそこはかとない不安を覚える人が少なくありません。
お山が恋しいと泣くどんぐりと、それを困ったように見つめるどじょう。
物語が解決しないまま終わってしまう結末に、ネット上では歌詞が怖いという声や、水難事故を暗示する都市伝説なのではないかという噂も聞かれます。
検索してはいけない言葉として語られることもある一方で、実は救いのある幻の3番が存在することや、作者の温かい意図が隠されていることはあまり知られていません。
結論から言うと、「怖い」と感じられやすい最大の理由は、物語が“宙吊り”のまま終わる構造にあります。
一方で、後世に作られた続きの歌詞（いわゆる3番・4番）や、作者の原風景に触れると、印象が大きく変わることもあります。
この童謡が持つ二面性について、広く知られる噂と意外な真実の両面から整理していきます。
- 「怖い」と言われる歌詞の構造的な理由や都市伝説の内容がわかる
- 広く流布している「幻の3番」や「4番」の歌詞と結末の違いを知ることができる
- 作者の故郷である宮城県松島町の史実に基づいた本来の意味を理解できる
- 童謡に込められた親子の愛情や教育的な意図に触れられる
童謡やわらべうたが「怖い」と感じられやすい背景（時代、言葉、受け取り方のズレ）を先に押さえたい場合は、こちらも参考になります。
どんぐりころころの歌詞が怖い理由と都市伝説
誰もが知るこの童謡ですが、歌詞の字面を追っていくと、楽しい冒険譚というよりも、解決されないまま放置される不条理劇のような側面が見えてきます。
ここでは、なぜ多くの人がこの歌に恐怖や不安を感じてしまうのか、その心理的な背景とネット上で語られる代表的な解釈について掘り下げてみます。
歌詞の結末が意味する帰れない恐怖
1番と2番で構成される公式の歌詞において、物語は「やっぱりお山が恋しい」と泣くどんぐりと、それを「困らせた」どじょうの描写で幕を閉じます。
一般的な物語であれば、最後に助けが来たり、家に帰れたりといった解決が描かれるものですが、この歌にはそれがありません。
この「宙吊り」の状態こそが、聴き手に強い不安を残す要因といえます。
本来の居場所である山から、二度と戻れない水の中へ落ちてしまい、そこで泣き続けるという結末は、子ども心にも「置き去り」の恐怖を想起させる可能性があります。
楽しいメロディとは裏腹に、状況自体は絶望的なままで終わっているというギャップが、大人になってからの再発見として「怖い」という印象につながっていると考えられます。
一般に広く歌われている歌詞は、作詞者・青木存義による2番まで（いわゆる「原詞」）として紹介されることが多く、ここで終わる構造自体が不安の核になりやすい点は押さえておくと整理しやすいです。
どんぶりこの意味は水没のサイン
歌詞の冒頭に出てくる「どんぶりこ」という擬音語も、可愛らしい響きですが、物理的な現象として捉えると少し様子が違ってきます。
似た言葉に、桃太郎の「どんぶらこ」がありますが、あちらは水面を浮き沈みしながら流れてくる様子を表すのが一般的です。
対して「どんぶりこ」は、重い物体が水中に「どぶん」と沈む音の変化形であると説明されることが多いです。
つまり、どんぐりは水面に浮いているのではなく、水底まで沈んでしまった状態を示していると解釈できます。
植物の種子であるどんぐりにとって、水没は発芽の機会を失うことを意味し、陸生生物にとっては呼吸ができなくなる死の世界への移行を連想させます。
この「決定的な落下」を示唆する言葉選びが、無意識下の不安を掻き立てているのかもしれません。
ただし擬音語は、厳密な物理描写というより「勢いよく水に落ちた感じ」を幅広く表すこともあります。
沈んだと断定するより、「軽快な旋律に対して“落ちた”事実だけが強く残る」と捉えると、違和感の正体が説明しやすい場合があります。
どじょうはサイコパスなのか？
ネット上の掲示板やSNSでは、登場キャラクターである「どじょう」の行動に対して、現代的な視点から厳しい解釈がなされることがあります。
いわゆる「どじょうサイコパス説」と呼ばれるものです。
水に落ちてパニック状態にある（あるいは溺れている）どんぐりに対し、先住者であるどじょうが「こんにちは」と挨拶し、「一緒に遊びましょう」と提案する様子は、一見フレンドリーです。
しかし、相手の苦境を顧みずに自分の楽しみ（遊び）を優先しているようにも見えるため、共感性が欠如しているのではないかと指摘されることがあるのです。
特に、ホーム（水中）の住人がアウェイ（陸生）の弱者を逃げられない状況で弄んでいるという見立ては、人間関係のトラブルやいじめの構造を投影して語られることもあります。
都市伝説が囁く水難事故の暗示
より怪談めいた解釈として、この歌を「水難事故のメタファー」とする都市伝説も存在します。
この説では、どんぐりを「水辺で遊んでいて誤って落ちてしまった子ども」、どじょうを「子どもを水底へ引きずり込む魔物や水魔」に見立てることがあります。
「お山が恋しい」と泣いて帰りたがっても、決して帰ることができないという結末が、現世への未練を残したまま彼岸（水底）に留まらざるを得ない霊の姿と重なるというのです。
もちろんこれは後付けの解釈に過ぎませんが、水辺で遊ぶことの危険性を子どもに教えるための寓話が、時代を経て恐怖譚として変質した例の一つといえるかもしれません。
このような都市伝説的な解釈は、あくまでネット上などで語られる創作や噂の類であり、作者の本来の意図とは異なることがほとんどです。
泣き真似をする策士などんぐり
一方で、どんぐりを一方的な被害者と見なさず、したたかな生存戦略を持った「策士」と捉えるユニークな説もあります。
落下直後に「よろこんで」見せたのは、捕食者かもしれないどじょうに対する警戒心を解くための演技であり、その後に「泣いて困らせる」のは、相手の良心に訴えかけて事態を打開しようとする高度な交渉術だという読み方です。
この解釈では、どんぐりはただ泣いているのではなく、生き残るために必死に知恵を絞ってどじょうと渡り合っていることになります。
現代社会の厳しい人間関係を生き抜くための処世術を、この童謡の中に読み取ろうとする人々がいることは非常に興味深い現象といえます。
どんぐりころころの歌詞は怖いだけか？救いの真実
ここまで「怖い」解釈を見てきましたが、実はこの歌には、救いのない結末を憂いた人々によって作られた「続き」や、作者が込めた本来の温かい意図が存在します。
ここからは、物語に光を当てるもう一つの側面をご紹介します。
幻の3番にあるハッピーエンド
教科書には載っていないものの、事実上の正統な続きとして広く親しまれている「3番」の歌詞があります。
これは作曲家の岩河三郎氏が編曲した合唱曲などに含まれているもので、どんぐりが無事に山へ帰る結末が描かれています。
幻の3番（岩河三郎版・要約）
泣いているどんぐりの元へ仲良しのリスが飛んできて、落ち葉で包んでおんぶし、急いでお山へ連れて帰った。
このバージョンでは、リスという外部からの救済者が現れることで、物語は完全なハッピーエンドを迎えます。
多くの保育現場でこの3番が歌われることがあるのは、子どもたちに安心感を与えたいという保育者たちの願いが込められているからだと考えられます。
「幻の3番」という呼び方は定着していますが、実際には原詞（青木存義作詞）に“正式に追加された”というより、合唱編曲や現場のニーズを通じて広まった別バージョンとして捉えるのが安全です。
同じく「続きが気になる」童謡として、後世の受け取られ方や“幻の3番”の語られ方が似ている作品はこちらです。
リスが登場する歌詞の結末
岩河版の3番で興味深いのは、自然界ではどんぐりの天敵（捕食者）であるはずのリスが、ここでは「仲良し」の救助者として描かれている点です。
リアリティよりも「友情」や「救済」の物語が優先されており、落ち葉に包んでおんぶをするという描写からは、温かい母性のようなものも感じられます。
この結末によって、1番・2番で蓄積された緊張感や不安が一気に解消されるため、多くの人々に受け入れられてきたのでしょう。
ただし、これはあくまで後世に付け加えられたものであり、原作者である青木存義による歌詞ではない点には留意が必要です。
4番まで続く母と兄さんの物語
さらに時代が下ると、2002年に朝日新聞の企画で作詞家・荒木とよひさ氏によって作られた、新しい3番・4番も登場しました。
こちらでは「母さん」が迎えに来てどんぐりを抱っこして帰るという、より直接的な親子の愛情が描かれます。
特筆すべきは4番の存在です。
家に帰ったどんぐりは、その後も「優しいどじょうの兄さん」が恋しくなり、時々池へ遊びに行くという内容になっています。
ここでは、どじょうは怖い存在ではなく、異文化の友人として肯定的に描かれています。
「帰還」だけでなく「共生」や「交流の継続」まで描いたこのバージョンは、現代的な価値観を反映した優しい結末といえるでしょう。
一方で、3番・4番を「荒木とよひさ作詞」として扱う例は、作品や収録物によって表記が異なることがあります。
歌詞の出典を確認したい場合は、収録CDのクレジットや公式の作品情報を当たるのが確実です。
つんく♂オフィシャルウェブサイト『Produce Work』
松島町にある作者の生家と池
こうした様々な解釈や追加歌詞が生まれる中で、原作者である青木存義（あおき・ながよし）がどのような思いでこの歌を作ったのかを知るには、彼の故郷である宮城県松島町の史実に目を向ける必要があります。
青木の生家（現在は松島町立松島第五小学校）には、実際に大きな池とナラの木がありました。
彼は幼少期、その庭でどんぐりが池に落ちる様子を実際に見ていたといわれています。
つまり、歌詞の舞台は架空の不気味な場所ではなく、作者自身の懐かしい思い出の風景そのものなのです。
現在、同小学校や松島町の観光名所には歌碑が建立され、地域の人々に大切に歌い継がれています。
この資料では、作詞者・青木存義、作曲者・梁田貞、初出とされる書籍名（『かはいい唱歌』）なども整理されており、「不気味な寓話」というより“土地と記憶に根ざした歌”として読む手がかりになります。
どじょうは母の愛だった実話
そして、最も誤解されているのが「どじょう」の存在です。
実はこの池のどじょうは、自然にいたものではなく、青木の母親が意図的に放流したものだったと伝えられています。
青木少年は朝寝坊だったため、母親は「池にどじょうがいれば、気になって早起きして見に行くだろう」と考え、息子のためにどじょうを用意したのです。
つまり、歌詞に登場するどじょうは、子どもを怖がらせるサイコパスなどではなく、母の愛情と教育的配慮によって生まれた「遊び相手」でした。
こう考えると、「どじょうが出てきてこんにちは」というフレーズは、母が用意してくれた友だちとの嬉しい出会いの場面に見えてきます。
どんぐりが泣いたのは、遊びに夢中になって帰り時を逃した子どもの寂しさや、夕暮れの切なさを表現したものであり、そこには断絶や死の恐怖といった意図はなかったと考えるのが自然です。
どんぐりころころのよくある質問
- Q「どんぐりころころ」の歌詞は、結局どれが正しいのですか？
- A
一般に広く歌われるのは、青木存義作詞の1番・2番（原詞）です。3番以降は後世の追加バージョンとして広まり、収録教材や現場によって扱いが異なります。
- Q「幻の3番」は公式に追加された歌詞ですか？
- A
公式に“追加制定”されたというより、合唱編曲や歌唱現場で普及した続きとして捉えるのが無難です。確実に知りたい場合は、楽譜や収録元のクレジットで確認してください。
- Q3番・4番（続編）は誰が作ったことになっていますか？
- A
岩河三郎の編曲に含まれる3番や、荒木とよひさ名義の3番・4番など複数の流通形があります。表記は収録物ごとに異なるため、正確には公式情報や商品クレジットの確認が確実です。
- Q「検索してはいけない言葉」扱いは本当ですか？
- A
そうした言い回しはネット上の文脈で語られることが多く、一次情報としての根拠がある制度や指定が存在するわけではありません。怖い話として拡散しやすい性質がある、と整理すると混乱しにくいです。
どんぐりころころの歌詞は怖いより深い感動へ
『どんぐりころころ』がこれほどまでに様々な解釈を生んだのは、それだけ日本人の心に深く根付いている証拠ともいえます。
現代の不安を投影した「怖い」という解釈も一つの楽しみ方ですが、その奥には、子どもの成長を願う母の愛や、物語を温かく終わらせたいと願う人々の優しさ（幻の3番）が存在しています。
次にこの歌を耳にしたときは、単なる悲劇や怪談としてではなく、時を超えて愛され続ける親子の物語として、その歌詞を味わってみてはいかがでしょうか。
そうすれば、あの「どんぶりこ」という音も、きっと違った響きを持って聞こえてくるはずです。
似たように「切なさ・怖さ・解釈の揺れ」が語られやすい童謡として、こちらもあわせて読むと整理が進みます。
